Народный танец в расписании студии часто выбирают последним: он кажется чем-то фольклорным и «не про танец». На деле это одна из самых техничных и физически честных дисциплин — и именно она чаще всего выводит учеников на большую сцену.
Что такое народно-сценический танец
Важно различать два понятия. Аутентичный фольклор — то, как танцевали в деревне. Народно-сценический танец — профессиональная система, в которой народная лексика обработана для сцены: выстроены позиции, зафиксирована техника, добавлена академическая школа. Именно её преподают в хореографических училищах и именно ей занимаются в студиях.
Отсюда и требования: спина, выворотность, координация, чистота дробей. «Как получится» здесь не работает.
Из чего состоит занятие
- Экзерсис у станка. Народный экзерсис похож на классический по логике, но с другим характером: работают стопа, каблук, корпус подключается активнее.
- Середина. Разучивание элементов — верёвочка, моталочка, ковырялочка, гармошка, дроби, у мальчиков — присядки и хлопушки.
- Комбинации. Элементы собираются в связки под музыку конкретного региона: у русского, украинского, испанского, венгерского танца разная манера и разный корпус.
- Работа в ансамбле. Рисунок, перестроения, синхрон — здесь народный танец отличается от всего остального сильнее всего.
Чем он отличается от классики
- Опора и характер. В классике тело стремится вверх, в народном — активно работает с полом, каблуком, весом.
- Роль корпуса и рук. В народном руки договаривают фразу, а плечи и корпус несут характер: то же движение в русском и в венгерском танце исполняется по-разному.
- Ансамбль вместо солиста. Народный номер — почти всегда групповой: важнее не выделиться, а совпасть.
- Выносливость. Дроби и присядки — это серьёзная кардионагрузка, а не только техника.
Что развивает
У детей народный танец обычно даёт быстрый и заметный результат:
- чувство ритма — дроби невозможно исполнять «примерно»;
- координацию: руки, ноги и корпус часто работают в разных ритмах;
- выносливость и силу ног;
- артистизм — характер надо не изобразить, а прожить;
- умение держать строй и чувствовать соседа в линии.
Взрослым направление даёт то, чего часто не хватает в фитнесе: интенсивную нагрузку, в которой не скучно, потому что каждое занятие — новая координационная задача.
С какого возраста и кому подойдёт
Начинать имеет смысл с 5–7 лет, но и в 10, и в 12 приходят и догоняют: народный танец прощает поздний старт лучше, чем классика, потому что здесь меньше зависимости от природных данных и больше — от характера и работоспособности.
Направление хорошо подходит:
- энергичным детям, которым тесно в спокойной хореографии;
- тем, кто хочет на сцену: народных номеров в концертных программах больше всего;
- мальчикам — присядки, хлопушки и трюковая часть здесь мужская и зрелищная;
- тем, кто уже занимается классикой и хочет добавить свободы и характера.
Нужна ли база
Нет. Приходить можно без подготовки: первые месяцы уходят на постановку корпуса и стопы. Параллельно почти всем полезна партерная гимнастика — она даёт растяжку и мышечный корсет, без которых дроби и присядки быстро упираются в потолок.
Где заниматься
В театре танца «Столица» народный танец ведут Владимир и Ольга Журавлёвы — солисты Государственного академического театра танца «Гжель», то есть люди, для которых это профессия, а не одно из направлений в прайсе. Подробности о программе — в разделе школа народных танцев.
Группы работают в обоих филиалах: у м. Белорусская (ул. 3-я Ямского Поля, 22, стр. 3) и на Ломоносовском проспекте. Все ученики участвуют в концертах — про то, зачем это нужно, мы писали в статье «Выступления и концерты: зачем ребёнку сцена».
Хотите попробовать сами?
Запишитесь на пробное занятие — подберём направление и группу под ваш уровень.
Записаться на пробное занятие